青年京昆演员史敏、张军联袂试演“革新版”《牡丹亭》以后，在观众中引起了不同反响，几家上海报纸报道了著名昆剧名家蔡正仁、张静娴两人对该演出的批评，而且措词尖锐、态度直率，为近年来所少见。
史敏、张军是上海当今京昆舞台出色的演员之一，原本以为他们此次联袂亮相会引发轰动，不料却引来前辈艺术家的批评。事虽出乎公众意料之外，但我认为对上海戏曲界而言，是好事、喜事。为什么这么说？因为近年来艺术批评实在太少了，而真正说真话的批评，更是凤毛麟角，炒作多、捧场多，有的戏故事也编不好，演员表演平平，但新戏“发布会”一开，马上就见大篇幅叫好文章；而说真话的评论文章既无处发表，也已无人愿写。艺术是需要靠真知灼见的批评(包括赞誉的评论)进行引导的，若没有了真正的文艺批评，艺术还如何进步？近年戏曲不景气，观众逐渐远离剧场，没有好的批评促进戏曲发展，未始不是一个要因。
蔡正仁、张静娴两位名家的直率点评，话讲得还是很中肯的。张军还是蔡正仁的爱徒，恩师艺术上批评后辈，应该完全是出于一种关爱，是一种对年轻一代真正负责的精神。何况，这台《牡丹亭》也许真有该批评的地方，如舞美、灯光、道具等对演员是不是喧宾夺主了，这可是戏曲的大忌。蔡正仁先生对后学进行批评，体现出一个老艺术家对昆曲艺术的忠诚和守护精神，所以我很赞赏蔡、张两位直言的精神。
从艺无止境的角度讲，蔡正仁、张静娴的批评是否就是金科玉律？恐怕也不必这么看，因为这毕竟只是两位年长艺木家的个人看法，艺术上的意见是可以切磋、探讨的。所以，假如有了蔡、张的批评，又有张军、史敏的申辩甚至反批评，我觉得戏曲界就可以更加活跃起来，促成一种好的风气。此次张军、史敏的《牡丹亭》，据说有些年轻观众就很喜欢，可能是他们对艺术的欣赏要求更时尚化，这是年轻一代人审美观不同，恐亦不能简单地说观众“不懂”昆曲。昆曲的示范、继承演出一定要循规蹈矩，但有的商业演出稍为突破也是应该允许探索的。此次张军他们这么演，可能是体现了导演的艺术理念。顺便说一下，艺术是无止境的，即使是蔡正仁这样的大艺术家，他的表演也并非十全十美，例如他过去在演《长生殿》时，在表演动作上过度渲染风流情种唐明皇的“老态”，就是可以商榷的。所以，我不主张媒体称某人是“国宝级演员”，这一方面会压制不同的意见，另一方面有些人恐怕还没到那个份上。老一代艺术家从年轻演员那里吸取艺术营养也是常事，梅兰芳的《穆桂英挂帅》就是向姐妹剧种后辈那里移植来的；越剧艺术家傅全香就对我说过，她演戏时就从年轻学生陈颖那里借鉴动作、眼神。所以，我希望张军、史敏两位受到批评后不要有压力，如果认为自己的创作理念正确，也不妨坚持，媒体也最好给他们以反批评的空间。
不论怎么说，蔡正仁能如此公开直率批评学生，精神可贵，这比一味说好、一味“护犊”更有益。张军的路还很长，近年赞誉很多，有的可能过头了。蔡先生这次给点批评，是一种清醒剂，相信张军能够承受。同时，我希望借此机会能够把上海的文艺批评真正发展起来，多一点真话，少一点炒作，在全国艺术界带个头，其意义就更不在于一台《牡丹亭》的得失了。
（责任编辑：王雅洁）
