传统民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，带有浓郁的地方特色和民族风格，与农业社会时期的民俗、生活活动密切结合。目前，我国传统民间艺术的保护与传承遭遇了前所未有的困境，主要在发展中遇到了以下矛盾。
一是传统与现代的矛盾。社会的转型，小农经济生产方式的转变，导致现代工业设计体系建立，而生产方式的改变导致了生活方式的变革，传统生产方式、生活方式的转变也使得传统民间艺术失去了其原先生存的基础与土壤。
二是传承与创新的矛盾。目前，大多数理论研究者对传统民间艺术的态度首先是保护，即对传统民间艺术从内容到形式的原汁原味的保留，其次才是创新。这种提法的结果往往很容易脱离现实的文化市场需求，脱离传统民间工艺在现代生活中的存在和传承形态，这种保护的结果也往往变成了“纸上谈兵”。
三是大众化和精品化的矛盾。很多民间艺术早期的服务对象是普通老百姓，制作者也是一般手工艺者。因此，工艺粗糙，制作不够精良是现存民间工艺品的又一短板。不够美观、精致的工艺品既不能作为精品为收藏爱好者所收藏，其传统的造型与色彩又不能博得现代大众文化消费者群体的喜爱，因而也就面临生存困境。
四是理论研究与具体实践的矛盾。目前国内对民间艺术保护的理论研究主要集中在以下几点：政府加大政策保护力度和经费投入；与当地学校建立联系，扩大民间艺术的影响；加大社会宣传力度；建立文化生态保护区，让传统民间艺术及其继承人集中起来，维持其传统的生活及制作状态等等。而笔者在调查中发现以上几点在具体执行中很难实现。而且过于强调外因，而忽视内因，即过于强调外在条件在传统民间艺术保护中的作用，而忽视真正决定事态发展方向的传承人和行业本身的作用。
目前文化创意产业的提倡，正是发展传统民间艺术的良好契机。在此过程中，必须正确处理好文化、创意、产业三者之间的关系。
一、要守住民间艺术的文化内核。诸葛凯先生曾提出，在21世纪，中国的传统手工艺可能有三种生存方式：“一种是整体的传承。除了少数自然生存的品种外，还要从文化生态学的高度人为地保护最优秀的品种和大师级人物，使之不失传。一种是传统的技艺和现代风格的结合。一种是将风格从记忆中分离出来，使之与现代材料和工艺结合。”如对合肥“火笔画”而言，第二种比较适合。“火笔画”的核心部分并非它的内容与题材（基本上都是对国画和民俗的借鉴），而是它的烙画技法及其所造成的特殊效果。守住其烙画技法，再对其进行创意研究及产业化发展是可行之道。
二、要运用现代审美意识对传统民间艺术进行符合时代的创意。推陈出新的过程就是创意的过程，创意并非一味地时尚和西化，而是立足现代中国人的审美趣味进行创新与改进，现代中国人在经历了标准化后，更加追求个性化；在经历了统一的现代化以后，更加追求多元的后现代；在经历了西方化以后，开始回归中国化。现代中国人需要民间艺术里所蕴含的民族本源精神，但同时更需要能在此基础上进行创意改进从而符合现代的审美。
三、要打造完整的产业链实现民间艺术对现代生活的积极融入。创意文化产业就是通过“越界”来促成不同行业、不同领域的重组与合作。首先，民间艺术需要现代设计的介入，针对市场进行系列产品开发。其次，改变过去常规的策划、营销模式而代之以不断变动的创意设计、创意营销、创意消费，在不断关注市场中，创造消费惯例、涵养消费人群、引导消费潮流。再次，针对大众消费市场，进行适当的市场细分和分层定位营销，从用工、用材、用料等方面实现分层配置、分层定产、分层论价，使其多元化，既可以使其成为艺术爱好者收藏的艺术品，又可以是众多消费者日常生活中所用的产品、旅游纪念品，适应更多的消费人群。
总之，向文化创意产业的转化中，既要保护其文化核心，又要实现其向现代审美的转变；既要融入现代都市生活，又要从地方文化中吸取养分以便强化地域特色形成与其他相关产品的区隔，这样才能真正实现传统民间艺术的“传承与发展”。
（作者单位：合肥学院）
（责任编辑：李志强）
