有内容支撑才能做出情怀影视“盛宴”

　　近日，新版《葫芦兄弟》于30年后再登电视荧幕。但是，整体“萌萌哒”的画风、毫无新意的故事内容和场景动作，惹来众多批评。有观众吐槽，制作方打着“怀旧情怀”的旗号进行创作，实际上是在日渐多元、激烈的竞争面前，躲进集体记忆里逃避、取巧。另外一部受热议的真人电影《忍者神龟2》虽然票房一路走高，却有被认为是用怀旧的表象，堆叠出全是“套路”的快餐戏码。(7月21日《南方日报》)

　　怀旧情怀，每个人都有，一旦这种情怀在共同的经历之后沉淀，又在某个特定的媒介刺激之下共同表现，就成为集体情怀了。以《致青春》为代表的情怀电影，在某种程度上正是迎合了80、90后特殊的怀旧心理，才让这部电影一鸣惊人、红遍大江南北。也许是因为尝到了情怀可以“变现”的甜头，国内外电影纷纷推出同类情怀题材电影，在主体内容不变的生搬硬套之中，情怀“快餐”电影便笼笼出炉，从观众的反应来看，《葫芦娃》也许是其中之一。

　　令制造方没有想到的是，观众不仅对情怀“快餐”不买账，而且还重新提起了对怀旧电影的反省和警觉：至少，怀旧题材电影并不是简单的“内容翻版”和现代科技的“技术制造”，没有内容和真实情怀来支撑的影视作品，充其量也只是勉强充饥、毫无营养的视听“快餐”而已。

　　正是出于对市场灵敏度和观众心里的把握和尊重，不少影视制片方开始从质量上下功夫，既要瞄准大众群体的情怀需要，又要在内容品质上下真功夫，从而创造出一些让人满意的影视作品，自然，观众也用票房加以回报和支持。但另一方面，依然有不少文艺作品，特别是影视作品还依然在拼着命以“情怀”为看点招揽观众，但除了“情怀”之外，再无他物，可想而知，这类作品必将会因为偏离公众情怀而失去尊重和支持，最终失去生存市场。

　　显然，诸如情怀电影这类文艺作品一旦成为“快餐”，其功能大都止于一时“充饥”，自然就谈不上“营养”了。所以，对于大众消费日益挑剔的“口味”，成为“快餐”的情怀艺术作品，估计也就难以为继了。所以，要做好一部电影、一项艺术，可以从大众情怀入手，但更需从内容品质上下功夫。只有这样，才能做好一桌符合大众口味，又能赢得市场尊重的饕餮影视艺术盛宴，从而留住一群人，甚至是一代人的集体回忆。