《阿里郎花》：细节展现可歌可泣的唯美爱情（图）

　　“春天来临，万物复苏，在美丽的长白山脚下，金达莱花开，花香四溢，人们跳起‘农乐舞’，祭天祈求新一年的好收成……”这是大型朝鲜族原创舞剧《阿里郎花》开场所展现的唯美画面，深深吸引住了现场观众，仿佛把所有人都带进了长白山的美景中。

　　作为第五届全国少数民族文艺会演唯一的朝鲜族参演剧目，《阿里郎花》在保留原汁原味朝鲜族文化的基础上，大胆创新，从灯光舞美到剧情设计，从音乐合成到舞蹈编排，每一个细节都力求最美，受到了北京市民的称赞与追捧。

　　据悉，《阿里郎花》8月30日和31日在北京民族剧院连演两场，场场爆满。在第五届全国少数民族文艺会演网络投票中，《阿里郎花》暂居第一位，足以证明观众对这部舞剧的喜爱程度。

　　提到朝鲜族文化，人们都会哼起朝鲜族民歌《阿里郎》，其实它的曲牌故事是古代时期留传的一个爱情故事。如今呈现在舞台上的《阿里郎花》也是用舞蹈的形式演绎了一个朝鲜族唯美浪漫、荡气回肠、可歌可泣的爱情故事，但它的时代背景设定在解放前到解放后的峥嵘岁月。

　　美丽活泼的少女顺姬和敦厚帅气的小伙光哲，被欢快的“农乐舞”吸引，顺姬经过刻苦学习，走上了舞蹈艺术之路。光阴荏苒，光哲成为诗人，顺姬成为舞者，他们的爱情也瓜熟蒂落，结为夫妻。但是，战乱纷飞，新婚之夜被出征的擂鼓震碎，光哲为保家卫国，弃笔从戎，顺姬虽有不舍但毅然击打长鼓支持。但光哲不幸在前线牺牲，顺姬肝肠寸断。而他们爱情的结晶，新生儿的啼哭直上九霄。

　　八月十五月圆之夜，光哲乘仙鹤而来，鼓励顺姬不要放弃舞蹈梦想，把孩子养大。顺姬从梦中惊醒，看到长鼓和孩子，重新燃起了生活的希望，终于站上了最绚烂的舞台。又是一年金达莱花开的春天，鼓声和舞步汇聚成一副朝鲜民族风俗图……

　　从舞蹈生活到忠贞爱情，从舍身救国到新生轮回，从希望泯灭到重燃斗志，《阿里郎花》用蓝、红、白、金四个色彩代表四个章节、四种情绪，串联起一个民族、一对恋人、一个艺术梦想在国家大义、生死存亡面前的艺术再现，情景交融，馨香典雅，充分展现出朝鲜民族淳朴的风土人情，以及保家卫国的衷心和对爱情幸福生活的追求。

　　吉林代表团的朝鲜族舞剧《阿里郎花》在北京民族剧院上演 千龙网记者 杜晓航 摄

　　值得注意的是，演出把农乐舞、足舞、扇子舞、假面舞、长袖舞等“非物质文化遗产”巧妙柔和在舞剧中，传承发扬了朝鲜族的文化遗产。尤其是“农乐舞”被联合国教科文组织列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，是我国在“非遗”项目中唯一的舞蹈类项目。《阿里郎花》就把“农乐舞”的欢快击鼓的节奏，贯穿整场舞剧。台上演员有节奏地敲鼓跳舞，台下观众配合这鼓掌打节拍，这种互动也把舞剧推向高潮，令人印象深刻。

　　《阿里郎花》的灯光舞美效果也是一大特色，聘请韩国著名的灯光、舞美、音响设计师加盟，经过灯光和投影的完美结合，展现给观众超震撼的视听盛宴。比如光影投射出来的仙鹤，载着男主人公光哲从天而来，利用4D技术把舞台设计的形象逼真、惟妙惟肖，赢得了观众经久不息的掌声。

　　吉林省是我国朝鲜族的主要聚居区，延边州是全国唯一的朝鲜族自治州，位于祖国东北边境的延边，近年来传承保留了中国特色朝鲜族文化，舞剧《阿里郎花》就是向祖国人民反映朝鲜族民俗、民风、民情的“窗口”，让全国各地的观众更加形象生动地了解朝鲜族，也展现出吉林在朝鲜族艺术表达上的文化底蕴。