编剧神伤亦是中国电影之“殇”

　　薪酬在200万元以上，但芦苇还是认为编剧这个行当被严重忽视了。尽管凭借创作赫赫有名的电影《霸王别姬》、《活着》和《图雅的婚事》早已奠定业界地位，但他却认为编剧是一个“被侮辱与被损害的职业”。（《中国青年报》5月27日）

　　一部电影就像是一座建筑，剧本则是根基。但，为何鼎鼎大名的编剧一肚子心酸？为何现在电影编剧像是折翼天使，无力与无奈？笔者认为，电影编剧的折翼，是中国快速的发展洪流冲击来的副作用。这也导致了目前这个“经典作品的荒芜时代”。

　　现在，中国经济飞速地发展，跑着步地追赶，撩起中国求快以至于浮躁的氛围。商业气息的浓厚带动了国人的心态也变的浮躁起来。最近几年，电影编剧遭遇不公正待遇的新闻，时有所闻，在影视产业链中，编剧每每沦为弱势一方。

　　稿费被拖欠、署名被侵犯和原作被篡改等等，都显示着电影编剧恶劣的生存环境。很多制片商们肤浅地认为戏是靠演员的脸挣钱的，而编剧作为幕后工作者很不受重视。殊不知，剧本才是一部电影的灵魂，灵魂无生气了，剧也只能是匆匆从荧屏上划过的流星，观众无感甚至指摘。比如电影《富春山居图》云集了刘德华、林志玲和佟大为等众多大腕，但剧情狗血遭到一片唾骂，刘德华还为出演这部电影向公众道歉，不知成本是否赚回。

　　很多电影中，编剧的薪酬只有总投资的5%左右，不及二线演员。而前几年百花奖取消过编剧奖，简直就是一个闹剧。很多编剧为迎合投资商和制作单位，为其量身定制剧本。不是说不能这样，只是这种“阿谀剧本”多了，艺术便会折了腰。

　　虽然现在的电影比以前宽松了，但是编剧们比以前却似乎失去了表达能力。这除了跟上述种种有关，也是以前对电影管制的惯性残留。被管制久了，艺术纯粹的锐气便被消磨了，便不知怎么表达。调皮的孩子被打久了之后不知不觉会“学乖”了，“现在的问题是编剧主动回避太多。”芦苇如是说。

　　电影作为一种艺术，像一朵娇弱的花，需要精心呵护。而火箭式的经济发展挑起的躁动商业气息给她带来了一场“酸雨”。过度监管给它带上了镣铐，而当这镣铐稍松了些后，一些诗人已经不会跳舞了。这便是中国电影走入的一个黑色境地。

　　艺术是慢的，在经济快速发展的同时，要保持自己的独立性，不能为追经济阿谀发展。编剧作为艺术的创造者，知识产权要保护，生活需保障，劳动需欣赏和尊重。只有当一个国家为艺术保留一片纯净的天空时，艺术才会茁壮成长。