有媒体报道，被誉为诗歌第一刊的《诗刊》，其副主编霍俊明在朋友圈发布“告诗人”声明，对AI诗歌投稿发出警告。无独有偶，创刊20年的诗歌刊物《青春诗刊》也在官方微信号发文《那些用AI写作投稿的人，你要点X脸吧！》，怒斥用AI写作的投稿者，并表示将建立黑名单机制。

　　AI写诗与人类写诗，孰优孰劣？笔者分别将这个问题抛向了一位诗人朋友和Deepseek。

　　诗人的回答很简洁，也很自信：AI写诗，将像上涨的海平面，把人类逼到一个个艺术的孤岛上，只有在山顶上的人才能活下来。

　　Deepseek的回答，则十分周全：AI写诗与人类诗人的创作在多个维度上存在显著的差异，两者各有优劣，无法简单断言孰优孰劣。AI的优势在于数据驱动，通过学习海量诗歌文本，能快速模仿不同风格，甚至进行融合跨时代、跨文化的表达，并能生成反常规的词汇组合，打破语法惯例，带来意外的新鲜感，几分钟内生成数百首诗歌的速度将远超过人类速度。而高质量的人类创作的优势在于有着明确的情感动机和精准的语言控制力，其情感“在场”性、对文化背景的深切把握是无法经历生老病死、爱恨别离的AI无法比拟的。

　　诗歌，是语言的暴动，也是情感的炼金术，考验的是诗人的想象力、意境、思想深度和文字表达，承载着文明的集体记忆与个体觉醒，甚至在极权社会中成为抵抗的工具——“玫瑰是红的，紫罗兰是蓝的，糖是甜的，你也是”，辛波丝卡的诗从日常生活中汲取喜悦，打通了私人化表达的空间；“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”，顾城的诗不仅抒发了一代人的心声，也寄托了一代人的理想与志向；“我本可以忍受黑暗，如果我不曾见过太阳”，狄金森的诗句道尽欲望与存在的悖论……最优秀的诗歌能把个体瞬间的震颤，无论是爱、孤独、绝望、狂喜，都提炼成跨越时空的普遍经验，而目前的AI诗作，即便乍一看像模像样，但都只是规则下文字的游戏。

　　真正的艺术创作，不是集大成而是择优，是从0到1，从无到有。随着AI不断的进化，我们也许会看到，大多数诗人都将败给AI，因为AI有比一般人强大得多的数据库和算力。但这两者，也永远无法涵盖有创造力的诗人包括艺术家的“下一个”作品。而所谓“下一个”作品，就是人类还没有写出来的“杰作”。只有等“下一个”作品出现之后，才会进入AI数据库和算力。换句话说，看似新颖的AI诗歌，本质只是语料的重新排列，永远无法追问“为何写诗”，其创作永远在人类设定的框架内，也无法主动打破规则。这就是AI可以打败大多数平庸，却无法打败有创造力的艺术家的原因。