近日，在小红书上刮起了一股“还原美貌”的浪潮。在这里，明星们的生图成为了网友们的素材，人们按照最新流行的审美标准，像捏泥人一样利用修图软件去改变明星们的五官、脸型、身材、皮肤，这一过程被称为“还原美貌”。被修过后的明星们皮肤光洁，脸上没有任何瑕疵，充满了精致的非人感。而在这些被建构的美貌之下，岁月所赋予我们的“真实”又该何去何从？

　　爱美之心人皆有之，但人的魅力不单单只是靠外表。魅力是从内向外自然散发的，而不是靠p图软件下，那些失真的千篇一律的大眼小脸便能获得的。而当夸张的p图被称作“还原美貌”，当真人和照片毫无关联被当做对美的追求，当被过度修饰的照片不算欺骗而成为一门手艺被人追捧，当社会群体性审美标准逐渐走向单一化、完美化，那么审美的意义究竟是什么呢？“双料影后”咏梅老师曾说过：“可不可以不要修掉我的皱纹，那是我好不容易长出来的，现在的我不仅不会对皱纹感到紧张，反而有些骄傲，年龄不是我的敌人，我的故事写在我的脸上。”这种岁月所赋予我们所经历的真实感，远比那些精致的非人感更有生命的意义。

　　电影《壁花少年》里有句台词，“我们是无限的”。美是不被定义的，而大众对自我形象美化的追求，倾向于依照他人或社会潮流的标准改变自身，借助强大的美颜功能、医美技术去迎合当下网络最为追捧的“美”的特征。但当人们习惯了所谓的“精修之后的美”，又该怎样去面对“真实的美”？而那些入选年度最佳摄影作品里面，却没有一个是加了过分滤镜和磨皮的。在1991年，“大眼女孩”苏明娟被摄影师解海龙所拍下，震撼全国，在照片中我们看不见磨皮和滤镜，只能看到干裂起皮的嘴巴，冻得红肿的手。但我们透过她的双眼就能感受到照片背后的故事，“我想读书”，也正是因为这张充满生命力的照片帮助她完成了读书的梦想。

　　事实上，所谓的“还原美貌”只是网友们在自我的认知下，在公式化的标准下，参与的一场盲目的“狂欢”。现在的电视剧，动辄磨皮美白，脸上的毛孔都看不清，所有的演员仿佛瓷娃娃一般。而反观90年代的电视剧，即使现在看来不那么高清，但仍能看出其画面真实的质感，展现了其时代特色。里面的人物不光是有化妆加持更是有性格特点的美，Ta们的美不是被标准化审美框住的美，而是因人格魅力流露的真实的美。正是因为这样，这些人物、这些剧目才成为能够流传下来的经典。

　　如果世界只剩下完美，那么瑕疵要如何存在呢？马克吐温曾经说过，有皱纹的地方只表示微笑曾在那呆过。母亲肚子上的妊娠纹是孕育生命留下的痕迹，脸上的皱纹是岁月赋予我们经历的痕迹。每个人都并非完美，都会有“瑕疵”，但正是因为有了这些“瑕疵”，也才会有生命的意义。