今年“六一”儿童节，动画电影《哆啦A梦：伴我同行2》登上单日票房榜首，上演了“看乐孩子，看哭大人”的影院奇观。实际上，近年来现象级的动画电影，如《西游记之大圣归来》《寻梦环游记》等，都具有全龄化的特征，能够满足不同年龄阶段观众的审美需求。国内动画片的观影群体也渐显“亲子观影为基本盘、青年观众是增量”的趋势。全龄动画电影成为中国动画电影产业的迫切需求。

　　在这样的背景下，国产动画电影如何撕掉“低龄”“幼稚”的标签，将受众主体从儿童扩展向全部年龄段的人群？国内外的优质全龄动画电影为我们提供了一些启示。

　　其中，最重要的当属动人的情感和深刻的思想内涵，这是动画电影引发成人观众共鸣的关键。《西游记之大圣归来》中的“归来”，从故事层面上看是孙悟空被江流儿揭开封印重归人世，打败山妖解救黎民的经历，实则是打破精神枷锁，重获心灵自由的艰难过程，昭示着拯救自己才能拯救世界的主题。从自我放逐的“废柴”到自我救赎的英雄，孙悟空的心路历程，使无数有过或正处于落魄与迷茫中的成年人看到了自己的影子，产生情感的共鸣。《寻梦环游记》描述主人公追寻音乐梦想的传奇经历，以亲人间细腻的爱和怀念打动人心，并以亡灵世界的奇特规则，引发人们关于生死、善恶等问题的思考。这些披着梦幻或想象外衣的情感和思想，是现实中人们生存状态的反映，加深了人们对自我和生活的认知，使压抑的情感得以宣泄，得到审美的愉悦和精神的满足。

　　丰富深刻的内涵不能通过说教来实现，而必须借助审美自足的外在形式。因此，全龄动画电影要有能吸引各个层次观众的形式特征，如精彩有趣的故事情节、富有特色的形象设计、瑰丽奇幻的想象世界、悦耳的配乐等。《大圣归来》《哪吒之魔童降世》分别取材于西游记和封神榜故事，老少咸宜。主人公在神界、妖界、人界自由穿梭的场景，神人共生、妖人一体的形象设定，营造出奇幻浪漫的虚拟世界，满足了孩子们无穷的好奇心，也使成人获得异想天开的快感，带来充满情趣的观影体验。《捉妖记》中的妖怪胡巴，造型如同一根白嫩的萝卜，又如人类幼童一样顽皮、机灵，一出场便俘获了观众的好感。哪吒的形象则接近于现实中的“熊孩子”，让人倍感亲切，又过目难忘。当然，精良的制作技术也不可或缺。对于成人观众来说，逼真的场景、精美的CG画质、高端的数字技术、灵动的人物表情所带来的视听享受，也是他们走进影院的动力之一。

　　全龄电影的深层内涵与外在形式之间，需要一个巧妙的结合点，以实现二者天衣无缝的对接。《哆啦A梦：伴我同行2》中的结合点是时光机，对孩子而言这是一个穿越时空的有趣工具，对成人而言则是一个了解自己和他人的新视角。它让大雄暂时摆脱现实自我的束缚，以局外人的眼光重新看待自己，体验家人、朋友的爱与信任，懂得感恩、珍惜和自信。《哪吒之魔童降世》中的结合点则是魔丸与灵珠的身份设定。从剧情上看，这是哪吒与龙太子敖丙的前身，是故事展开的前提，在主题表达上，它们却被赋予偏见与认同、个体与家庭、命运与抗争等多重象征意义。这种连接点的设置，如同一扇虚掩的门，门外的风景能够使止步于此的观众赏心悦目，而另一部分鉴赏能力更高的观众则可推门入室，领略其内蕴的复杂幽微，获得更丰富的审美享受。

　　总之，以对现实的深刻体察为基础，通过精湛的艺术创造和先进的技术，在幻想中的世界中呈现真实的人类情感和文化，当是全龄动画电影的努力方向。一马当先，万马奔腾。现象级的作品之后，当有更多成熟的国产全龄动画电影问世，使“合家欢”成为影院中的常态。

　　（作者：吕珍珍，系广州大学人文学院副教授）