推出镇馆之宝作招揽，邀请流量明星来代言，精心排演“博物馆奇妙夜”……一年一度的国际博物馆日如约而至，全国各地的博物馆近期都纷纷推出丰富的线上线下活动，希望吸引更多人走进博物馆、走近那些承载历史与文化的文物和展陈。

　　许多博物馆在视听等体验营造上别具匠心，带着人们以各种形式追求历史与现实的碰撞，让观众感慨不虚此行。也有不少博物馆仍然囿于传统展陈思维和手段，没能更好地讲述文物的故事，同时受疫情防控、人员限流等因素影响，活动仪式搞得热热闹闹而展览却观者寥寥。

　　放眼国内，不同的博物馆遭遇着“冰火两重天”；看看国外，我们的博物馆与先进国家也有差距。据统计，截至2019年底，全国已备案博物馆5535家，接待观众12．27亿人次。从数量上来看，我国博物馆的数量是美国的1／7左右，相当于其20世纪70年代末的水平。

　　走进博物馆的重要性不言而喻：博物馆是保护和传承人类文明的重要殿堂，是连接过去、现在、未来的桥梁。民族复兴的历程中，博物馆是我们的文化基因库和精神加油站。走进博物馆，感受中华文明的源远流长、博大精深，才能拓展见识与眼界，传承文化传统，建立文化自信，培养文化自觉。因此，在博物馆日我们不得不重拾这个话题：怎么能让更多人走进博物馆？

　　问题的答案更多要落在博物馆身上：它们在新时代如何重新打开自己？近年来，从《我在故宫修文物》《如果国宝会说话》等广受欢迎的纪录片到年销售额超10亿元的故宫文创，从《第一届文物戏精大会》《此画怎讲》等网红短视频到充满博物馆元素的综艺节目，从“隔着玻璃、挂在墙上”的传统展陈到富含科技元素的声光电体验，许多博物馆在努力以各种形式走近更多人。乘着“博物馆热”，它们从管理运营到展示传播都在变革创新，取得了明显的成效。许多博物馆成为年轻人旅游必到的“网红打卡地”，在网络时代树立了ＩＰ，找到了与时代和观众高频互动的新打开方式。

　　然而，也有不少博物馆，因为缺少主动创新的意识和行动，或因创新步伐慢、资源禀赋差陷入窘境。有的公立博物馆，资金充足、金碧辉煌，但对公众开放的程度有限；有的私立博物馆，专业化和经营水平不高，资不抵债举步维艰。有些博物馆珍藏有限、展陈低劣，沦为地方单位的荣誉展览室，尘封在大楼的角落里；有些博物馆文物众多，却未能有效包装传播，只能靠卖展览门票维持生存。这些博物馆纠结地挣扎在“生死线”上，不变换思路、自我革新，就很难找到新的打开方式。

　　博物馆之博，不仅在文物众多，能让人在方寸之间一览千年，更在于它与人民群众联系的广博，让人能在其中找到精神的增益和归属。运营理念、展示方式、文创营销之变，让许多知名博物馆获得极大成功。普通博物馆可以向知名博物馆借鉴的，更多不是它们的营销套路，而是它们深入人们生活的方式。

　　博物馆是属于历史文物的，也是属于现实大众的。收藏展示、经营开发、研究教育等都是博物馆的功能。在发挥研究教育功能方面，博物馆应当加强探索。在国外，博物馆活动深入学校和社区，为学校教师、社区居民提供专业的文化历史培训，成为学校教育的重要补充。在国内，有些博物馆讲解员，作为讲解古代文化和红色历史的重要群体，已经走出博物馆深入社区街道向人们传递文化火种。以所在地为根据地，重新理顺与时代、与城市、与居民的联系，恐怕是博物馆获得新生的一条重要路径。

　　力的作用是相互的，博物馆也需要更多守护。回到今年国际博物馆日的主题：“博物馆的未来：恢复与重塑”，我们看到疫情防控常态化背景下，博物馆面临着走向未来的多重挑战，迫切需要寻找新方案、新方向。博物馆需要走近更多人以求自救。同时，我们也应该鼓励更多人，尤其是年轻人走进博物馆，以他们的方式去打开博物馆，去擦亮这些人类文明的橱窗。