作为《人猿星球》前传系列之二，《猩球崛起2黎明之战》讲述了人类社会毁于猩流感后，幸存的人们为了寻找能源邂逅猿族的故事，其中的高潮戏“黎明之战”，本质是人类和猿类对地球主宰权的争夺。作为一部商业大片，影片故事是相对独立的，没看过《猩球崛起1》以及《人猿星球》的观众，也很容易看懂，但要更好地理解影片，还需将它放到整个“人猿”系列中去看。
《黎明之战》采用了运动捕捉技术，实现了猿类表演的突破。无论是《人猿星球》系列以及2001年翻拍的《决战猩球》，猩猩都是人扮的，尽管化妆不俗，但做不到形似和神似。而到了《黎明之战》，已能将演员的表情和动作惟妙惟肖地合成到猩猩身上，带来前所未有的真实体验。
《黎明之战》的故事本身没有太多可称道之处，但作为前传也没有砸《人猿星球》的牌子。1968年的《人猿星球》的立意是与众不同的，讲述了宇航员泰勒从太空“穿越”到公元3955年的地球，此时的人类社会已经毁灭，人退化成了群居的兽类，而猿成了地球的主宰，泰勒被猿捉住，遭受种种非人的折磨，最终逃了出来，却发现当年毁灭人类社会的正是人类自己。
《人猿星球》通过猿对人的征服和奴役，诠释了“以其人之道还治其人之身”的古老法则，而且完全不同于现在好莱坞科幻灾难大片的表达模式：人是地球和万物的主宰，代表了正义，外族的邪恶势力入侵，个人英雄主义拯救地球等；而是用猿的视角看待人类，将人置于万劫不复的境地去反思人类文明和人性，富有冲击力，也更能让世人惊醒。《黎明之战》基本延续了这一立意，尽管在这一部里猩球还没有崛起，但人类面对猿，已满怀弱者的恐惧。
《猩球崛起》和早年的《人猿星球》都是好莱坞电影中的异类，能有很好的票房和口碑，但难以对好莱坞商业大片的既有模式形成根本冲击，因为它是不可复制的，它所有的故事和立意，都是建立在人和猿特殊的关系之上的，换句话说，让猿类统治地球，观众可以接受，但换做别的物种，比如鱼类，就不行，就只能拍成小孩子看的动画片，而不是“鱼球崛起”。
事实上，2001年蒂姆·伯顿翻拍的《决战猩球》就基本上回归了好莱坞模式，马克·沃尔伯格饰演的飞行员成了拯救猩球的个人英雄。当然，鬼才导演也给这个系列带来了一些创新——这部影片揭示出了猿类社会的种种问题，并不比人类社会更文明。《黎明之战》沿袭了这一点：猿中也有坏猿，而作为反派的人类，也有好人。
在《黎明之战》里，人和猿的关系整体上是平衡的，没有像《人猿星球》那样彻底颠覆，也没有像《决战猩球》那样好莱坞化。但影片极大地消解了《人猿星球》的反思和批判力度：在《人猿星球》中，人类的毁灭没有具体原因，不过“一切尽在不言中”；到了《黎明之战》，则将原因归于人类为治愈老年痴呆进行医学实验引发的猿流感，这是偶然事件，将人类毁灭的原因归于此，显得不痛不痒。
作为《猩球崛起》系列的第二部，《黎明之战》的作用是承上启下，这个系列的关键还看第三部的走向，即人猿争夺地球主宰权的结局。最终人猿之间是像《人猿星球》那样势不两立、让人类幸存者跪在自由女神像前痛哭？还是像《决战猩球》一样，在将人类否定之否定后肯定为英雄？抑或还能保持《黎明之战》的平衡？将决定这个前传系列的思想和艺术高度。
（责任编辑：张无）
